Новый резидент галереи SMART — Владимир Опара!

Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Московский музей современного искусства — работы Владимира Опары хранятся в крупнейших музейных собраниях России, а также в частных коллекциях по всему миру. Теперь его произведения можно увидеть и приобрести в галерее SMART.

Художник Владимир Опара

О художнике:

Владимир Опара — живописец, член Московского союза художников и престижной ассоциации голландских художников Pulchri Studio (Гаага). Его творчество — это размышление о Красоте Мира, которую он отличает от бытового понятия «красиво». Работая на стыке яркости и ярости солнца, от невероятной насыщенности цвета до глубокого черного, художник создает пейзажи, наполненные поэзией визуального. Его работы — это путешествия не только в пространстве (от Америки до Малой Азии), но и в исторической памяти, где серии «Русское поле», «Библейская серия» и виды древних монастырей становятся метафорой самой жизни.

Владимир Опара о своем творчестве:

"Жизнь как проекция искусства - так коротко можно сказать о моём творческом пути. Путешествия - это важная часть моей творческой работы. В конце 80-х поездки на юг Казахстана. В 1990-е я рисовал в Крыму. В 1991 поездка в Соединённые Штаты. Начиная с 2006 года творческая работа в Европе: в Северной Италии, в Германии, Чехии, Нидерландах. С 2020 по 2022 я постоянно работал на Чёрном море: Джубга, Геленджик, Абхазия, затем с 2023 по 2025 на Малоазийских берегах Турции (Средиземное море, Эгейское море, Мраморное море), в 2023 и 2025 в Центральной Турции в Каппадокии. За время творческих путешествий я написал больше 200 картин. И, конечно же, постоянная работа в московской студии и в студии в Нидерландах."

Картина «Сад на берегу моря», художник Владимир Опара

Владимир Назанский, искусствовед, арткритик, куратор выставок музея Фаберже:

Владимир и Майя Опара проехали много тысяч километров по Америке, Европе, России. Несколько лет назад Владимир Опара открыл для себя Малоазийские берега. Увлечённый живописью, Владимир не прячется в тени, стоит в широкополой соломенной шляпе на солнце, рисует с натуры небо, холмы, залив, корабли и дома, теснящиеся у моря. Часть работ написаны на пленэре в прямом смысле этого слова. Художник рисует преимущественно цветом, избегая излишних деталей натуры. Упрощение форм и тяготение к плоскостности позволяет передать цветовую суть пейзажа, соизмеримую с чувствами художника, превратить прозу буквального видения в поэзию визуального. 

Почему это важно:

• Музейный уровень. Работы хранятся в 19 государственных музеях, включая Третьяковскую галерею, Русский музей и ГМИИ им. А.С. Пушкина.
• Международное признание. Член старейшей ассоциации художников Нидерландов Pulchri Studio, участник более 160 выставок по всему миру.
• Энергия подлинности. Художник работает на открытом воздухе, передавая не образ, а живое ощущение от места — от полуденной жары до утренней дымки над морем.

Портфолио художника можно посмотреть по ссылке.