Путешествие к себе. Картина как отражение воспоминаний

Картина – не просто интерьерный объект, способный украсить наш интерьер, но еще и предмет, вызывающий определенные ассоциации, воспоминания и чувство ностальгии. Кто-то по прошествии времени просматривает фотографии из поездки, кто-то читает роман, где во всех красках описано любимое место, а кто-то приобретает произведение искусства, напоминающее о незабываемом отдыхе. Этюды для пейзажей художники часто создают не в студии, а на природе (на пленэре). Такой способ помогает точнее передать атмосферу и цветовую палитру окружающей среды, игру света и тени, благодаря чему впечатления от картины усиливаются. Расскажем, как в искусстве отражается тема путешествий и какие картины напомнят вам о лете, отдыхе на природе, поездке на море или в любимый город. 

Работа художника Константина Инал-Ипы, "Пейзаж"

Путешествия в мире искусства 

"Христос и грешница", Василий Поленов

В разные периоды художники довольно часто обращаются к теме путешествий, чтобы показать собственное видение других культур, природы и городской среды. Многие русские художники путешествовали за вдохновением в Индию, Китай, Палестину, и этот опыт, конечно, нашел свое отражение в их работах. 

Так, например Василий Поленов отправился на Ближний Восток, где посетил множество библейских мест. Там он сделал эскизы, изображающие пейзажи, архитектуру, лица и наряды людей. Впоследствии эти наброски стали основой для его главного произведения — картины «Христос и грешница». 

Николай Рерих посвятил многие году путешествию по России, а впоследствии стал интересоваться Востоком, изучал буддийские труды и, конечно, описывал собственный опыт в своих полотнах. 

"Гуга Чохан", Николай Рерих

Современные художники также обращаются к теме путешествий и воспоминаний. Студия Makerie Studio создала потрясающий бумажный город в марокканском стиле.

Графический дизайнер Джек Дейли представил Wanderlust Alphabet, представляющий особенности путешествия в разных городах мира в виде алфавита:

Эндрю Мартис рисует красивые карты городов в виде листьев:

Йони Альтер изображает большие города в виде красочных силуэтов:

Работы художников позволяют увидеть знакомый мир другими глазами и  насладиться красотой различных географических локаций. А картины с изображениями мест, где мы были лично, становятся артефактами, содержащими в себе наши личные воспоминания.

Картины-воспоминания

«Весна в Амстердаме», Жанна Яковлева

Произведения искусства обладают удивительной способностью вызывать воспоминания, связанные с различными местами. Рассматривая картины, мы можем перенестись в другие города и страны, пережить заново моменты, которые когда-то оставили след в нашей душе. Одна из причин такого воздействия картин заключается в том, что они передают атмосферу места, его дух и настроение. Художники часто используют символы и образы, которые вызывают определенные ассоциации у зрителя. Например, изображение старинного замка может напомнить о ваших путешествиях или личных событиях, связанных с этим местом.

Кроме того, картины способны пробуждать воспоминания благодаря своему стилю и технике исполнения. Работы старых мастеров, выполненные в стиле барокко или рококо, напоминают о роскоши и праздниках прошлых времён. Произведения импрессионистов вызывают ассоциации с яркими красками и свободой самовыражения. 

Картины могут пробуждать ностальгические чувства и благодаря своим сюжетам. Многие художники обращаются к темам, которые близки каждому человеку: любовь, дружба, семья, природа. Рассматривая такие работы, мы обязательно вспоминаем свои собственные переживания и эмоции, связанные с этими событиями. Все это делает искусство мощным инструментом для передачи опыта и эмоций, а также для сохранения культурного наследия человечества.

Роль названия картины в ее восприятии

«Московский дворик. Ночь», Хаджи-Мурад Алиханов

Название – одна из значимых составляющих любого произведения искусства. Название картины играет важную роль в восприятии ее сюжета и понимания замысла автора в целом. Иногда зрителю не нужно тратить много времени на то, чтобы понять, почему художник назвал картину именно так, а не иначе. Но иногда с помощью названия художник приглашает зрителя в определенную игру и заставляет искать ответ на вопрос: почему картина так называется? Ведь это первое, на что мы обращаем внимание. Довольно часто сложности возникают с абстрактными работами – зрителю не всегда очевидно, почему картина названа именно так. Здесь стоит отбросить все размышления и постараться посмотреть на картину на чувственном и эмоциональном уровне. Задайте себе вопросы: Какие ассоциации вызывает у меня название произведения? Что первое приходит мне в голову? Могу ли я разделить опыт автора? 

Особенно интересно рассуждать об абстракциях, в названии которых явно отражается тема путешествий. Например, художник Брюханов Сергей назвал серию своих работ “Закинтос”. 

“Закинтос 10”, Брюханов Сергей

Закинтос - остров в Греции и здесь интересно то, насколько опыт зрителя совпадает с опытом  автора произведения. А, возможно, картина заставит вас мысленно вернуться в это место (если вы там были) и увидеть то, что раньше было от вас скрыто, то, на что вы не обращали внимания; испытать новые эмоции и почувствовать еще большую связь с этим местом. 

Картины на тему путешествий

В коллекции SMART GALLERY представлено большое количество произведений, отсылающих к путешествиям, с изображением пейзажей из разных уголков мира, это и фигуративные, и абстрактные работы, которые могут понравиться любителям путешествий и, конечно, могут украсить их дом.

Дарья Дмитриева, «Где-то в облаках»

В работе художница использует оттенки снежного зимнего неба, создавая ощущение полета среди облаков благодаря игре тонких цветовых нюансов. Как обычно, Дарья делится с нами своими переживаниями и эмоциями. Она передает атмосферу места с помощью цветовой гаммы и фактуры. Эта картина может напомнить вам об отдыхе на море, о первом полете или о летнем дне в горах, проведенном в размышлениях. 

Елена Утенкова-Тихонова, «К морю»

В воображении художника море словно нависает над горизонтом, напоминая мираж. Для многих из нас море олицетворяет свободу. Именно на море мы едем в отпуск, стремимся вырваться к нему каждый год. Будучи еще детьми, мы с нетерпением ждали летних каникул, чтобы отправиться к морю. Картина Елены является для нас напоминанием о беззаботном времени, когда можно безмятежно проводить каждый летний день. Это очень тонкая и изящная работа, которая вызывает теплые ностальгические чувства. 

Михаил Тихонов, «Нил, Тигр и Евфрат»

Работа Михаила Тихонова – отличный пример того, когда название картины напрямую не отражает ее сюжет. Картина «Нил, Тигр и Евфрат» отсылает к рекам, ставшим колыбелью древней цивилизации, где была сформирована высокая культура. Между реками Тигр и Евфрат находилось древнее государство Месопотамия. Статичные фигуры изображены прерывистыми линиями, создающими ритм и монументальность. Манера автора передавать монументальность, ритмичность и настроение работы напоминает барельефы на стенах древних храмов Месопотамии. 

Ольга Якер, «Белые ночи»

Абстракция Ольги Якер, в которой художница размышляет о космосе и его истоках, взаимосвязи человеческой природы с бытием и самой жизни, может стать для зрителя напоминанием о своих поездках. Она позволит переосмыслить опыт путешествия и заглянуть поглубже внутрь себя, чтобы найти ответы на важные вопросы. 

Дмитрий Стрелков, «Гольфстрим»

Название работы не случайно связано с тёплым течением Гольфстрим. Цветовая гамма картины тёплая, а синий цвет используется для создания акцентов. В произведении много движения, которое выглядит четким, благодаря лучам света и цвета, пересекающим холст и создающим игру оттенков на его поверхности. 

Надежда Крестинина, «Голуби на Сан-Марко. Вечер»

Картины Надежды Крестининой с изображением голубей на площади Сан-Марко являются частью проекта RICORDI, который посвящён воспоминаниям. По словам самой художницы, эти произведения созданы на основе её воспоминаний о стуке колёс, мелькании полей за окном, аромате цветущих деревьев и шуме крыльев голубей на площади Сан-Марко в Венеции. Используя сложные живописные средства, художница создаёт атмосферу этого места, передаёт его температуру, время суток (вечер, день или утро), а голуби становятся иконографическим символом этого места. Эти птицы становятся хранителями атмосферы и символами, наполненными духом Сан-Марко в Венеции.

Еще больше картин, которые могут напомнить вам путешествия  - в нашем разделе “Пейзажи”.