Абстрактный экспрессионизм: кураторская подборка картин художников галереи SMART

Стиль абстрактного экспрессионизма

Абстрактный экспрессионизм – довольно непростое для восприятия непогруженного человека направление в живописи. Возможно, вы уже слышали ранее имена: Джексон Поллок, Марк Ротко, Вильям де Кунинг. Даже если не слышали, наш куратор, искусствовед и представитель этого направления в живописи, расскажет, в чем же суть, и поделится своей подборкой художников абстрактного экспрессионизма и их яркими работами. Начнем!

«Есть логика в том, что я начинаю с хаоса, и это наиболее естественное начало».
П. Клее

Абстрактный экспрессионизм в живописи достаточно мало освещается в русскоязычных изданиях и довольно сложно воспринимается отечественным зрителем в силу своей внутренней закрытости. Для того, чтобы читать такие работы, необходим контекст, как и в восприятии любого другого предмета культуры и искусства.

Течение зародилось в г. Нью-Йорке в 1940-1950 г.г. Живописное полотно стало восприниматься, как некое поле для действия. Живопись действия, сам процесс, в который включается и зритель, является ключевым в творчестве Джексона Поллока и Вильяма де Куннинга, ярких представителей американского абстрактного экспрессионизма.

Jackson Pollock, Number 1A, 1948

Идея свободы волновала многих в послевоенные годы. Действие носило метафизическую природу, плотно прилегая к философии и этике. Художник стремится общаться со зрителем не посредством готового посыла (знака, символа, изображении некой религиозной, либо литературной фабулы), а, скорее, стремится изобразить некий живописный процесс и втянуть зрителя в этот процесс создания, процесс написания работы.

Как рефлексирующий зритель, вы можете в этом увидеть не статичное полотно в готовом виде (форме), полотно, пульсирующее в своей внутренней динамике цвета, фактуры, линиях, которые стремятся преобразиться в нечто, порождаемое уже вашим сознанием, для каждого «смотрящего» в свою форму. Термин Action переводится, как влияние, воздействие, эффект. Отсюда и имеем новое определение «живопись воздействия» - абстрактный экспрессионизм.

Считаю нужным еще сказать пару слов о минимализме в творчестве Марка Ротко и других представителей живописи цветового поля в рамках направления абстрактного экспрессионизма.

Mark Rothko, Orange and Yellow, 1956

Я часто слышу, что минимализм лишен характера. Некоторые утверждают, что он беден. И наконец мой нелюбимый аргумент: «Я и сам мог сотворить нечто подобное».

Принципы минимализма можно отыскать не только в живописи, но и в музыке, архитектуре, дизайне. Сокращая избыточное, мы видим только то, что имеет самое важное значение. У Ротко это цвет. Цвет – эмоция, ничего более. Вы просто проваливаетесь в этот цветовой портал, а на другой стороне вы сами с вашими внутренними переживаниями и мыслями по поводу. Учитесь созерцать, друзья мои, учитесь проникать внутрь объекта.  Рефлексия – это то, что мы теряем, заменяя на шаблонное восприятие, реакции, которые вырабатываются автоматически, не идут изнутри.

Мы не будем углубляться в историю, расскажу вам о современных художниках, работающих в этом направлении и представленных в нашей галерее. Желаю вам приятного просмотра и понимания себя и мира вокруг себя!

 Абстрактный экспрессионизм: примеры художников галереи SMART

Познакомимся поближе с современными представителями российского абстрактного экспрессионизма и попробуем совершить погружение в их работы. Попросили художников прокомментировать особенности направления и их собственного творческого процесса, чтобы вы могли почувствовать их эмоции.

Формула искусства абстрактного экспрессионизма: «Освобождение от правил, освобождение от формализма, от господства линейки и циркуля, но в первую очередь — освобождение свободно струящегося цвета от доктринерских законов формы» (Карл Рурберг).

Константин Инал-Ипа

Константин Инал-Ипа является ярким представителем абстрактного экспрессионизма. Художник сознательно отказывается от любых намеков на фигуративность. Его работы отличаются особой глубиной, высокой концентрацией разнообразных эмоциональных состояний. Константин относится к художникам, которые очень тонко работают с цветом и придают не малое значение качеству живописной поверхности, ее фактуре. Необходимо отметить мастерскую работу художника с цветовой тональностью в работе над холстом.

Картина "Тёплая композиция", художник Константин Инал-Ипа. Купить эту картину

"Пейзаж. Летний дождь", художник Константин Инал-Ипа.Купить эту картину

Полиптих "Jazz", художник Константин Инал-Ипа. Купить этот полиптих

Мария Горбунова

Немного расскажу и о себе. У меня есть серия живописных работ, которые отражали состояния и были психологическими портретами близких людей. Люблю экспрессионизм — за его эмоциональную насыщенность хода. Порыв здесь играет очень большую роль. Ты творишь не в спокойном равновесном состоянии, а подбираешься к пику, к острию, на котором что-то и создается. К тому же важно было выплеснуть отношение к человеку, показать эмоциональную изнанку, трагизм ситуации. Надо сказать, что и люди мне попадаются непростые — скажем так, с трагическим изъяном. Их нельзя назвать удачливыми, успешными. Они пережили нечто очень сильное и обладают духовным опытом, который позволяет им видеть мир не так, как большинство. Работа над впечатлением о таком человеке как раз и подразумевает создание не внешней картинки, а внутреннего ландшафта.

Картина "Перезагрузка", художник Горбунова Мария. Купить эту картину

Исходя из того же внутреннего настроенческого ощущения, я делала серию абстракций в пейзаже. Но композиция и язык, которыми я пользовалась, были больше связаны с самой с природой. Форма и цвет — средства языка, который отражает настроение. Туда же включается фактура, ширина мазка. Величина холста, что немаловажно.

Картина "My spring", художник Горбунова Мария. Купить эту картину

Картина "Snow", художник Горбунова Мария. Купить эту картину

Абстрактный экспрессионизм: картины в интерьере

В рамках нашего погружения в искусство абстрактного экспрессионизма хочу также показать вам, как такие картины могут выглядеть в интерьере – страстно, ярко, индивидуально и отражать именно вас, потому что художник оставляет вам достаточную долю свободы, чтобы сделать его работу лично вашей, связать ее с вашей персоной и тем, что именно у вас внутри.

Картина "My spring", художник Горбунова Мария. Купить эту картину

Картина "После дождя", художник Константин Инал-Ипа. Купить эту картину

Картина "Snow", художник Горбунова Мария. Купить эту картину

Картина "Перезагрузка", художник Горбунова Мария. Купить эту картину

Картина "Осень. Октябрь", художник Константин Инал-Ипа. Купить эту картину

Эта статья — лишь начало диалога.

Я, Наталья Хацела, основатель SMART GALLERY, готова стать вашим персональным гидом в мире искусства, которое говорит.

Выберите ваш следующий шаг:

---

Уже есть конкретная задача?
Опишите мне вашу ситуацию в WhatsApp — и мы с вами начнем работать персонально, оттолкнувшись от сути, а не от пустого места.
→ Написать в WhatsApp

---

Есть вопрос или хотите «примерить» искусство к своему пространству?
Переходите в наши сервисы персонального подбора. Здесь вы найдете ответы и сможете оставить заявку на бесплатную консультацию.

• Подобрать искусство для дома
• Подобрать искусство для офиса
• Подобрать искусство для коммерческого пространства
• Выбрать искусство в подарок
• Купить лекцию о подборе искусства в интерьер и разобраться самостоятельно

---

Хотите сначала погрузиться в тему глубже?
Присоединяйтесь к нашему арт-сообществу. Мы регулярно делимся экспертными статьями, кейсами и находками.

• Арт-дайджест на email (2 раза в месяц — только смыслы, без спама). → Подписаться
• Наш канал в Дзене «Умное искусство» —  статьи, гайды, длинные истории.
• Мы есть во всех соцсетях.