Как выбрать картину в стиле авангард

Достаточно часто в своей работе мы встречаем словосочетания "авангардное искусство" и "авангардные картины". Иногда так формулируют свой запрос клиенты, иногда видим такие запросы в поисковых системах в интернете. Однако надо понимать, что эти фразы в настоящее время абсолютно не соответствуют духу и смыслу авангардного искусства на рубеже его возникновения.

Авангардное искусство в своем первоначальном виде не существует уже несколько десятилетий, но продолжает жить в работах современных авторов и пользоваться спросом на арт-рынке. 

Рассказываем о том, что такое авангард в живописи, как изменилось это направление за последние 130 лет, и показываем на примерах, как подобрать авангардные работы в современный интерьер.

Главные черты авангарда в картинах

«Спортсмены», художник Казимир Малевич 

На рубеже XIX-XX века мир стремительно менялся, требовались новые смыслы и способы их выражения. Именно тогда, в 1885 году, появилось понятие «авангард» в живописи. Под этим термином понималось искусство, которое шло вразрез с общественными стереотипами и официальными требованиями академической школы к художественному стилю.  В широком смысле «авангардизм» - собирательное понятие, к которому можно отнести целый ряд художественных направлений: импрессионизм, фовизм, экспрессионизм, кубизм, дадаизм, конструктивизм, супрематизм, сюрреализм. Для представителей всех этих течений были характерны новаторские приемы, собственная философия и где-то радикализм в высказываниях. 

Казимир Малевич и Василий Кандинский — художники, которые первыми приходят на ум, когда речь заходит об авангарде на момент его становления. Именно их творчество заложило базу для развития дизайнерских методов мышления, легло в основу композиции как учебной дисциплины и открыло двери в мир экспериментов в сфере дизайн-проектирования. 

«Композиция 7. Этюд», художник Василий Кандинский 

«Искусство материализма есть идея дикаря — стремление к передаче видимого, но не создание новой формы» (Казимир Малевич, художник)

Казимир Малевич говорил, что наша привычка видеть и замечать предметы только тогда, когда они освещены солнечным светом – является пагубной, предлагал отказаться от предметности в искусстве и внести иррациональный способ рассмотрения мира.

«Городская живопись», художник Булатов Эрик

Во второй половине XX века и в XXI веке ситуация поменялась, искусство освободилось от рамок, поэтому понятие «авангард» в своем основном значении перешло в категорию "ретро". Вместе с тем, в поисках новых способов самовыражения современные авторы, следуя традициям первых мастеров авангарда, продолжают художественные эксперименты, изобретают новые техники и направления. Таким образом, можно говорить, что авангард трансформировался, а не исчез бесследно. 

Поговорим подробнее о преимуществах современной живописи в стиле авангард для домашнего интерьера. 

Преимущества картин в стиле авангард

«Трио»

Современное искусство включает в себя самые разнообразные стили и направления, но есть то, что их объединяет: они противоречивы, часто вызывают недоумение и непонятны с первого взгляда. 

Возникает логичный вопрос: «Зачем покупать сложные авангардные работы, если можно выбрать что-то однозначное, со знакомым сюжетом из детства?» Рассказываем:

• Во-первых, картины в стиле авангард вызывают сильный эмоциональный отклик. Современное искусство привлекает или не привлекает, его можно понимать или не понимать, но оставаться равнодушным не получится. Пасторальные сюжеты быстро забываются, о «Черном квадрате» Малевича спорят до сих пор. 
• Во-вторых, авангард заставляет остановиться и подумать. Такая живопись имеет двойное дно, ее не разгадать с первого взгляда, поэтому в поисках новых смыслов к ней хочется возвращаться раз за разом. 

Кроме того, авангардная картина более точно характеризует ее владельца, чем традиционная живопись. Классические пейзажи можно приобрести в спешке, только для того, чтобы заполнить пустую стену. Авангард случайно в интерьере не появляется. 

Купить картины в стиле авангард можно напрямую в мастерской у художника или в галереях. В нашей галерее SMART есть большая коллекция авангардных работ известных российских авторов. 

С преимуществами авангардной живописи немного разобрались, перейдем к вопросу выбора авангарда для домашнего интерьера.

Как выбрать авангардную картину для интерьера

«Композиция 22», художник Петров Анатолий

Критерии подбора живописи в стиле авангард аналогичны общим принципам выбора произведений искусства для дома. Если кратко, то следует обращать внимание на следующие моменты:

• Интерьерный стиль помещения. Авангардные работы гармонично сочетаются с лофтом, неоклассикой, минимализмом, mid-century modern;
• Цветовая палитра работы. Картина может выполнять роль акцента в помещении, быть связующим звеном или поддерживать основной цвет;
• Назначение помещения: гостиная, спальня, столовая, кабинет, детская или холл.

Более подробно о том, как выбирать картину в интерьер мы рассказали в отдельной статье в блоге. 

Картины в стиле авангард в современном интерьере

Давайте остановимся на конкретных примерах произведений в стиле авангард, которые подойдут для современного интерьера. 

«Валерии», серия «Имена», художник Пестерев Александр

Один из ярких примеров концептуального искусства для интерьера из коллекции галереи SMART — наполненная мощной теплой энергией работа «Валерии» из серия «Имена» художника Пестерева Александра.  Узкая вертикальная абстракция в красно-коричневых тонах, наполненная жаркой атмосферой, будет гармонично смотреться в высоком узком простенке в прихожей, холле или гостинной

. «Flame», художник Горбунова Мария

Еще одно интересное произведение в авангардном стиле — картина Марии Горбуновой «Flame». Работа о том, что все события в жизни и память о них трансформируются, а не проходят бесследно. Главное, словно тлеющие угольки, остаётся внутри, и на его основе строится новая жизнь, а малозначимое превращается в пепел.

Динамичная абстракция в серых и оранжевых тонах подойдет для интерьера в стиле лофт, минимализм или неоклассика. 

«Разрыв» из серии «Отверстия», художник Кабан-Петров Михаил

Авангардная картина «Разрыв» из серии «Отверстия»  художника Михаила Кабан-Петрова привлекает внимание с первого взгляда. Несмотря на монохромность, работа создает сильный эмоциональный накал. Какие смыслы накапливаются в отверстии? Что произойдет когда порвется последняя нить? 

Картина в изумрудных тонах будет гармонично сочетаться с интерьером в стиле неоклассика или минимализм. Но - внимание! - картина точно не для каждого! Мужская, совершенно точно!

«Белый город», художник Петров Анатолий

Абстракция «Белый город» Петрова Анатолия полна загадок. Работа необычна тем, что, несмотря на отсутствие сюжета, городской пейзаж считывается с первого взгляда. Но что за местность изображена на картине и где она географически расположена, остается только догадываться и строить предположения. 

Голубая с фиолетовыми и серо-розовыми оттенками палитра оказывает успокаивающее воздействие, поэтому хорошо подойдет для размещения в спальне. 

Подводя итог, хочется еще раз сказать о том, что авангард не исчез, а трансформировался и продолжает жить в современном искусстве, в работах художников, которые постоянно находятся в поиске новых идей и обладают смелостью говорить со зрителями на своем личном художественном языке.