Фигура в тумане и лоза

В единственном экземпляре
120х120 смХолст, масло2023 год
700 000 ₽

О картине

Путь, которого не видно

Туман — это всегда про границу. Между видимым и невидимым, между знанием и догадкой, между тем, где мы стоим, и тем, куда идём. Он скрывает дорогу, но не отменяет движения.

Алексей Теренин в работе «Фигура в тумане и лоза» создаёт образ человека, оказавшегося в этом пограничном состоянии. Силуэт растворён в дымке, лица не разглядеть, путь не ясен. Но фигура всё же идёт вперёд. Не потому что знает, куда, а потому что движение — единственная форма существования.

Художник делает туман не природным явлением, а метафорой состояния души. Тем самым пространством неявности, где прошлое и будущее теряют очертания, а остаётся только настоящее. Только шаг. Только лоза, вьющаяся рядом, — как знак, что жизнь продолжается даже в условиях полной неопределённости.

Кому это важно?
Тем, кто сейчас в поиске. Тем, кто не видит дороги, но продолжает идти. Тем, кто знает: иногда важнее не маршрут, а сам факт движения.

Какое состояние рождает работа?
Тишину. Не пустую, а наполненную. Ту самую, в которой слышно себя. Рядом с этой картиной хочется остановиться и признать: да, я тоже иногда иду в тумане. И это нормально.

Где ей место?
В пространстве, где человек остаётся наедине с собой. В кабинете, спальне, личной гостиной. Там, где не нужны чужие ответы, а только свои вопросы.

Что остаётся после?
Разрешение не знать. Понимание, что путь не обязан быть видимым, чтобы быть правильным. И что лоза всегда найдёт, за что уцепиться.

Алексей Теренин — участник 39 персональных выставок по всему миру, от Москвы до Нью-Йорка, от Лондона до Токио. Его работы говорят на универсальном языке чувств, понятном каждому.

К работе прилагается досье SMART: сертификат подлинности, справка о выставках и музейных коллекциях, договор купли-продажи, памятка по уходу за живописью и личное обращение основателя галереи — всё, что превращает покупку в безупречное решение.

Если этот туман — про вас, напишите нам. Расскажем о работе подробнее.

Досье художника

Теренин Алексей

Год рождения: 1969
Образование:

Московский архитектурный институт

Выставочный опыт:

в активе художника 39 персональных выставок и 21 коллективная - в Москве, Праге, Базеле, Нью-Йорке, Женеве, Амстердаме, Берлине, Лондоне, Вене, Дублине, Риме, Майями, Торонто, Венеции и др.

В 1997 году выступил в качестве арт-директора балета «Каприччо» Стравинского, в постанове А. Ратманского, Большой Театр, г. Москва.

Его работы — это визуальные притчи, проникнутые символизмом, лиричностью и тонкими философскими размышлениями. Художник обращается к таким категориям как осмысление детства, забвение, мечты и экзистенциальная тяжесть. Творчество художника удивительным образом соединяет светлую грусть с чувством надежды.

Его картины погружают зрителя в самые глубокие уголки подсознания, где пробуждаются детские воспоминания, мечты и скрытые страхи. Эта эмоциональная динамика делает его работы одновременно поэтичными и доступными для восприятия любого человека — они говорят универсальным языком чувств.

Гарантия
возврата

Вы купили картину, но она по каким-то причинам вам не подошла? Ничего страшного!

В соответствии с Законом РФ "О защите прав потребителей" мы примем картину обратно в течение 14 дней с момента ее приобретения. Мы гарантируем возврат денежных средств.

Вам может понравиться
Азимут
Размер: 100х100 см
Стрелков Дмитрий
375 000 ₽
Канонический пейзаж. Ночь
Размер: 150х100 см
Спикторенко Лилиана
450 000 ₽
Пейзаж 7
Размер: 100х120 см
Брюханов Сергей
650 000 ₽
Поезд дальнего следования
Размер: 90х140 см
Студия 30
1 000 000 ₽
Новый урожай
Размер: 120х100 см
Курмаз Светлана
390 000 ₽
Три измерения
Размер: 85х120 см
Студия 30
630 000 ₽
Точка бифуркации
Размер: 160х100 см
Стрелков Дмитрий
500 000 ₽
Дороги на том берегу
Размер: 120х120 см
Утенкова-Тихонова Елена
520 000 ₽
Туннель времени
Размер: 120х200см
Алиханов Хаджи-Мурад
1 450 000 ₽